Sezon 2026/27 w Teatrze Wielkim

Konferencja prasowa nowego sezonu w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej odbyła się 11 maja. Dyrektor naczelny Boris Kudlička zapowiedział dziesięć premier i wzrost liczby spektakli o blisko 20 procent, dyrektor muzyczny Yoel Gamzou – osobny cykl koncertów symfonicznych, a Krzysztof Pastor – program Polskiego Baletu Narodowego, w którym obok klasyki pojawiają się nowe choreografie Manuela Legrisa, Aleksandra Ekmana, Eyala Dadona i Katarzyny Kozielskiej.

Otwarcie: gala i powrót „Androidów"

Pierwszym akordem sezonu jest gala baletowa 12 i 13 września 2026 – wieczory na Sali Moniuszki z udziałem solistów Polskiego Baletu Narodowego oraz gości z Opery Paryskiej, Royal Ballet i La Scali. Od 17 września na scenę wraca „Androidy" Roberta Bondary z muzyką Przemysława Zycha – opowieść o człowieku w epoce sztucznej inteligencji, której premiera odbyła się 10 maja 2026 i od początku zbiera bardzo pozytywne opinie. We wrześniu zaplanowano sześć wieczorów z tym spektaklem (17, 18, 19 – dwa razy, 20 i 22).

Coppélia po półwieczu: premiera 6 grudnia

Pierwsza z dwóch wielkich premier baletowych sezonu – „Coppélia" do muzyki Léo Delibes'a w choreografii Manuela Legrisa, byłego dyrektora Wiener Staatsballett, do libretta współtworzonego z Jean-François Vazelle'em. To pierwsza inscenizacja tego tytułu w Warszawie od półwiecza – Krzysztof Pastor zaznaczał, że ma ona umocować klasykę na stałe w repertuarze zespołu. Po premierze 6 grudnia – dziesięć wieczorów do końca grudnia (9, 12, 15, 16 dwa razy, 17, 19, 22 dwa razy, 23) i powrót 22 stycznia.

„Symfonia tańca BIS": Balanchine, Clug, Pastor

31 października do Moniuszki wraca „Symfonia tańca BIS" – jednowieczorny program złożony z trzech choreografii. Otwiera go „Symphony in C” George’a Balanchine’a do muzyki Bizeta, środkową częścią jest „Radio and Juliet” Edwarda Cluga do utwórów Chopina, a sygnowana przez Krzysztofa Pastora finalna odsłona idzie do Ravela. To wieczór, w którym ten sam zespół pokazuje trzy zupełnie różne słowniki ruchu – od neoklasycznego Balanchine’a po teatralną ekspresję Cluga. Reprize 3 i 14 listopada.

Powroty: od Giselle do Prometeusza

Po przerwie wraca „Dracula" Wojciecha Kilara w choreografii Krzysztofa Pastora – 27 i 28 lutego, plus pięć wieczorów marcowych (2, 3, 6, 9 i 10). Spektakl, który Pastor stworzył dla warszawskiej sceny, pozostaje jego najmocniejszym autorskim tytułem fabularnym. Równolegle w lutym – dziewięć wieczorów „Don Kichota" Minkusa w klasycznej choreografii Petipy i Gorskiego w opracowaniu Aleksieja Fadiejeczewa (premiera: 2014). „Giselle" w klasycznej choreografii Coralli, Perrota i Petipy idzie cztery razy na przełomie września i października.

Kolejne powracające mocne tytuły to „Prometeusz" do muzyki Philipa Glassa i Mozarta w choreografii Pastora (prapremiera: czerwiec 2025), który gra siedem razy w kwietniu, oraz „Urojenia" Izadory Weiss – koprodukcyjny powrót choreografki na warszawską scenę po latach. „Urojenia" to wieczór do muzyki Beethovena, Ecclesa, Kanchelego, Zoë Keating, Szymanowskiego, Caroline Shaw, Tabakovej i Vivaldiego – trzy razy w marcu (18, 19, 20, 21) i cztery razy w czerwcu (5, 6, 8, 9).

Piękno i Ironia: premiera majowa z Ekmanem

Druga premiera baletowa sezonu – 14 maja 2027 – to wieczór „Piękno i ironia", złożony z trzech nowych choreografii. Pierwszą część sygnuje Katarzyna Kozielska, polska choreografka pracująca regularnie z Bayerisches Staatsballett, Pacific Northwest Ballet i Stuttgarter Ballett – do muzyki Paula Dreshera. Środek wieczoru tworzy Eyal Dadon, izraelski choreograf związany z Batshevą. Finał podpisze Alexander Ekman – jego choreografia powstanie do muzyki Beethovena, Haydna, Schuberta i Andy'ego Steina. To dla zespołu Krzysztofa Pastora pierwsza współpraca z Ekmanem.

Polski Balet Narodowy Junior: Juvenalia 5 i 6, Kreacje 19

Młodsza scena – Sala Młynarskiego – dostaje w sezonie sześć wieczorów Polskiego Baletu Narodowego Junior („Juvenalia 5" w listopadzie i styczniu, „Juvenalia 6" w maju i czerwcu) oraz cykl „Kreacje 19" (19, 21 i 23 lutego) – warsztaty choreograficzne, w których tancerze PBN pokazują własne, samodzielne prace. To w tych projektach najwyraźniej widać następne pokolenie.

Dla najmłodszych: „Kopciuszek" i „Calineczka"

Część baletowa dla dzieci to „Kopciuszek" do muzyki Masseneta dla widzów od szóstego roku życia (listopad, styczeń, maj) oraz „Calineczka" dla widzów 8–13 lat (wrzesień, kwiecień). Towarzyszą im edukacyjne cykle „Mała Akademia Teatru" i „Wielki dla Małych".

„Tworzymy nowe przestrzenie, nie burząc fundamentów." — Boris Kudlička, dyrektor naczelny TW-ON, 11 maja 2026

Dziesięć premier operowych. Co warto zapamiętać

Sezon operowy zaczyna się mocnym uderzeniem. 16 października – światowa prapremiera „Matki Chersonia" Maksyma Kolomijca do libretta George'a Branta, opowieść o ukraińskich dzieciach uprowadzonych przez Rosję. Dzieło zamówione wspólnie z Metropolitan Opera; reżyseria Barbary Wysockiej, dyrygent Keri-Lynn Wilson, w obsadzie m.in. Olga Bezsmertna, Izabela Matuła, Małgorzata Walewska i islandzki baryton Ólafur Sigurðarson. „Matki Chersonia" pojadą rok później do Nowego Jorku.

20 listopada – w Nowym Teatrze nowa „Czarodziejska góra" Pawła Mykietyna w reżyserii Andrzeja Chyry, do libretta Małgorzaty Sikorskiej-Miszczuk. 22 listopada – „Salome" Richarda Straussa w reżyserii Clausa Gutha, koprodukcja z Teatro Real w Madrycie, partia tytułowa: Monika Radecka, dyryguje Yoel Gamzou.

17 stycznia 2027 – „Katia Kabanowa" Leoša Janáčka w reżyserii Kornéla Mundruczó (Aušrinė Stundytė i Natalia Tanasii w partii tytułowej, Evelyn Herlitzius jako Kabanicha; dyryguje Yoel Gamzou). 25 lutego – polska prapremiera „Najlepsze miasto świata. Opera o Warszawie" Cezarego Duchnowskiego do libretta Beniamina M. Bukowskiego, na motywach książki Grzegorza Piątka. Spektakl zostanie zarejestrowany przez Telewizję Polską.

4 marca – prapremiera „Ślōnskie gołymbie. Śląska opowieść o miłości, pracy i cudzie" – kameralny spektakl muzyczny w koprodukcji z Muzeum Historii Polski i Operą Śląską w Bytomiu, koncepcja muzyczna Łukasza Godyli, scenariusz i reżyseria Anny Hop. Po sukcesie kaszubskiego „Wòlô Bòskô" jest to kolejny etap projektu o regionalnych językach i folklorach.

25 marca – jeden z najmocniejszych punktów sezonu: „Głos ludzki" Poulenca, „Another silence" (monodram aktorski) i „Erwartung" Schönberga w reżyserii Christophera Loya. Trzy kobiety, trzy stany po stracie. Środkową część Loy buduje z udziałem Mai Ostaszewskiej; obok niej śpiewają Malin Byström i Marianne Croux. Dyryguje Robert Jindra.

23 kwietnia – „Poławiacze pereł" Bizeta w inscenizacji Ersana Mondtaga (koprodukcja z Wiener Staatsoper) z Magdaleną Lucjan w partii Leïli i Akselem Daveyanem; dyryguje Piotr Jaworski, nowy zastępca dyrektora muzycznego TW-ON.

4 czerwca – „Opowieści Hoffmanna" Offenbacha w reżyserii Lydii Steier (koprodukcja ze Staatsoper Unter den Linden), w obsadzie Kang Wang, Aleksandra Olczyk, Gabriela Legun i Adam Pałka; dyryguje Pierre Dumoussaud.

Bez premiery Trelińskiego – ale z Master Class

Po raz pierwszy od lat sezon w Teatrze Wielkim odbywa się bez premiery przygotowanej przez Mariusza Trelińskiego, dzisiaj pełnomocnika ds. artystycznych TW-ON. Reżyser poprowadzi natomiast cykl warsztatów Master Class – dla młodszych inscenizatorów operowych. Drugim takim okołoprogramowym wątkiem jest „Opera i sztuka" – współpraca z Mirosławem Bałką i Piotrem Uklańskim.

Wielkie Głosy i nowa seria symfoniczna Yoela Gamzou

„Wielkie Głosy" trwa w nowej, recitalowej formule – 13 marca Jakub Józef Orliński z Michałem Bielem, 2 maja Aigul Akhmetshina z Jonathanem Pappem. Równolegle Yoel Gamzou otwiera własny cykl koncertów symfonicznych – 26 września II Symfonia „Zmartwychwstanie" Mahlera (soliści: Marie Smolka i Beth Taylor), 29 stycznia „Wariacje Enigma" Elgara pod batutą Marka Wigglesworth'a, 26 marca koncert verdiowski w ramach 31. Wielkanocnego Festiwalu Beethovena, 8 maja program Szymanowski / Golijov / Czajkowski, 11 czerwca „From England with Love" z muzyką Waltona, Bacewicz, ale też Beatlesów i Queen w drugiej części. Galę Sylwestrową i Koncert Noworoczny sygnują Benjamin Grosvenor, Sophie Bevan i Hubert Kowalczyk.

Sezon zamyka tygodniowa rezydencja Ukrainian Freedom Orchestra w Warszawie – program z prawykonaniem „Glorii" Bohdany Frolyak, „Rückert-Liedern" Mahlera i VII Symfonią Beethovena, przed tournée po Europie i USA.

Opera nowych możliwości: ponad 100 mln zł

Najważniejszy wątek pozaartystyczny konferencji to program inwestycyjny „Opera nowych możliwości" – siedem zadań modernizacyjnych w gmachu Teatru Wielkiego, łącznie ponad 100 milionów zł. Zaplanowano m.in. nową salę teatralną i sale konferencyjne na trzecim piętrze, modernizację sal redutowych, przebudowę podscenia i utworzenie nowej przestrzeni edukacyjnej. Pierwsze etapy startują jeszcze w tym sezonie, całość zaplanowano do początku 2028 r.

Daty, które warto wpisać do kalendarza

• 12–13 IX 2026 – Gala baletowa, otwarcie sezonu (Sala Moniuszki)
• 17 IX 2026 – powrót „Androidów" Roberta Bondary
• 16 X 2026 – PREMIERA: „Matki Chersonia" Maksyma Kolomijca (światowa prapremiera)
• 31 X 2026 – „Symfonia tańca BIS" – Balanchine / Clug / Pastor
• 6 XII 2026 – PREMIERA: „Coppélia" w choreografii Manuela Legrisa
• 27 II 2027 – powrót „Draculi" Krzysztofa Pastora
• 4 II 2027 – start cyklu „Don Kichota" (9 wieczorów lutowych)
• 18 III 2027 – „Urojenia" Izadory Weiss
• 8 IV 2027 – „Prometeusz" (Glass / Mozart / Pastor)
• 14 V 2027 – PREMIERA: „Piękno i ironia" (Kozielska / Dadon / Ekman)
• 19, 21, 23 II 2027 – „Kreacje 19" – młode choreografie PBN

Bilety w sprzedaży od 21 maja 2026, godz. 11:00
Kalendarium teatru na sezon 2026/27 - teatrwielki.pl/kalendarium